MAZOWSZE KREATYWNE jest projektem edukacyjnym obejmującym nauką i zachętą do improwizacji mieszkańców Województwa Mazowieckiego: dzieci, młodzież, osoby dorosłe i seniorów. Kierujemy go zarówno do amatorów (w tym do osób nigdy nie mających czynnego kontaktu z muzyką) jak i profesjonalistów, a także uczniów szkół muzycznych.
Projekt jest współfinansowany przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu "Edukacja kulturalna".
Jesteśmy przekonani że osobista, naturalna kreatywność i aktywna postawa wobec świata to pojęcia kluczowe, jeśli chcemy mówić o rozwoju zarówno ludzkiej indywidualności jak i całego społeczeństwa. Pielęgnacja i rozwój kreatywności od najmłodszych lat jest zatem nie tylko wypełnianiem misji naszego stowarzyszenia, rozumianej jako przygotowanie społeczeństwa do odbioru muzyki współczesnej. Wpływają one pozytywnie na całokształt życia społecznego, w tym ogólną innowacyjność, odporność na uzależnienia, umiejętność współdziałania, przekraczanie granic kultury popularnej i otwarcie na szeroko rozumianą kulturę wysoką.
Udział we wszystkich wydarzeniach jest bezpłatny.
W roku 2026 projekt obejmuje następujące działania:
_______________________
Warsztaty improwizacji OPOWIEDZ MI BAJKĘ przeznaczone są dla dzieci w wieku 5-10 lat a także - w formule zajęć rodzinnych - ich rodziców i opiekunów.
_______________________
DŹWIĘKODZIEŁO to warsztaty improwizacji dla młodzieży z położonym akcentem na komunikowanie się z innymi poprzez muzykę. Warsztaty, prowadzone przez troje muzyków, będą trwały ok. 2 godzin i zakończone zostaną wspólnym koncertem.
_______________________
Warsztaty improwizacji NIE BÓJ SIĘ IMPROWIZOWAĆ! przeznaczone są dla młodych muzyków i uzupełniają klasyczny program edukacyjny szkół muzycznych o zajęcia ze swobodnej, kolektywnej improwizacji. Cykl czterech warsztatów kończymy wspólnym koncertem - również improwizowanym.
__________________
Interaktywne koncerty rodzinne MUZYCZNA PODRÓŻ DO KRAINY WYOBRAŹNI tworzone są przez wszystkich - zarówno wykonawców jak i publiczność. To historia opowiadana przez aktora "bajarza", przy akompaniamencie improwizujących muzyków. Rzecz w tym, że historia także jest improwizowana: wymyśla ją na gorąco zaproszona do wspólnej zabawy młoda publiczność.
ARTYŚCI BIORĄCY UDZIAŁ W PROJEKCIE
IZABELA BUCHOWSKA - wiolonczela, wiolnoczela elektryczna
Jako solistka i kameralistka występowała podczas wielu znaczących festiwali w Polsce i na świecie.Jest laureatką wielu nagród i stypendiów, m.in. stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz DAAD, stypendium rządu niemieckiego. Jest absolwentką uczelni muzycznych w Poznaniu, Lubece i Nowym Jorku. Często nagrywa muzykę do filmów i seriali TV. Koncertuje również na specjalnie dla niej zaprojektowanej wiolonczeli elektrycznej i na wiolonczeli amplifikowanej. Firma DUX wydała jej płytę „Polish Music for Cello and Piano”, nagraną z Jakubem Tchorzewskim w Europejskim Centrum Muzyki K.Pendereckiego w Lusławicach.
MAŁGORZATA KOŁCZ – kontrabas
Absolwentka AM w Gdańsku oraz UAM w Poznaniu. Stypendystka MKiDN oraz Stowarzyszenia Autorów ZAiKS. Laureatka nagrody ZKP w dziedzinie edukacji. Występuje z zespołami kameralnymi i orkiestrami. Wykonuje muzykę klasyczną i współczesną, a także muzykę improwizowaną.
Działa na rzecz upowszechniania muzyki poważnej oraz jej twórców. Projektuje, organizuje i promuje różnorodne wydarzenia artystyczne (m.in.: program edukacyjny „Warszawa kreatywna”, Festiwal „Obrazy z Conrada”, „Letni Festiwal Nowego Miasta”, „Obrazy z Warszawy”, „Audio Stage”). Jest inicjatorką warsztatów dla dzieci „Opowiedz mi bajkę”, „Co słychać w muzyce?” i „Nie bój się improwizować!". Tworzy również teksty poetyckie.
BARTOSZ KOŁSUT – akordeon
Absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie oraz Folkwang Universität der Künste w Essen (Niemcy). Obecnie wykładowca w klasie akordeonu w Hochschule für Musik w Norymberdze w Niemczech.
Laureat licznych konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych. W 2014 roku otrzymał prestiżowy tytuł „Młodego Muzyka Roku”. Jest także laureatem festiwalu IBLA Grand Prize we Włoszech (2016, 2024).
Artysta trzykrotne występował w legendarnej sali koncertowej Carnegie Hall w Nowym Jorku. Jest również członkiem znanego duetu akordeonowego „Face2Face”, którego nagrania zdobywają milionowe wyświetlenia, m.in. dzięki emisji w londyńskiej stacji Classic FM.
IZA KOWALEWSKA – śpiew
Absolwentka warszawskiego Państwowego Studium Jazzu w klasie śpiewu Izy Zając, Akademii Muzycznej w Łodzi na Wydziale Muzykoterapii. Wokalistka zespołów DRUMS NRG i MUZYKOTERAPIA. Koncertowała w kraju (m.in. na Gdynia Summer Jazz Days, Jazz Jamboree, OFF Festival, Heineken Open Air Festival) i za granicą (m.in. Zjednoczone Emiraty Arabskie, Rumunia, Niemcy, Algieria, Wielka Brytania). Prowadzi grupowe warsztaty wokalne i integracyjne w Polsce, w Europie i na Środkowym Wschodzie. Ma w dorobku liczne nagrania płytowe, m.in. wspólnie Bartkiem Waglewskim, Piotrem Waglewskim, JAMA, O.S.T.R i Emade, Krzysztofem Skibą.
MARZENA MAJCHER - instrumenty elektroniczne
Kompozytorka muzyki filmowej oraz współczesnej i perfomerka. Ukończyła Studia Kompozycji na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Jest laureatką Międzynarodowego Konkursu Kompozytorskiego „Amadeus Composition Award” (Austria, 2023). Wydała kilka albumów CD, w tym „Muzyka z filmu Amatorzy" i „Chemistry of Love”. Jest autorką muzyki do ponad 45 filmów takich jak: „Furia”, „A French Woman” oraz muzyki do pierwszej oprawy TVP Kultura. Została uhonorowana m.in. Nagrodą na Festiwalu Filmowym 10. Grand Prix Komeda za muzykę do filmu „Amatorzy”.
Prezentowała swoje utwory w Studio Koncertowym Polskiego Radia S1 im. W. Lutosławskiego, 31. Audio Art Festival (Kraków), Music Festival Ecos Urbanos (Mexico City), Museum of Modern Art (New York).
MARTA MAŚLANKA – cymbały
Absolwentka Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w klasie instrumentów perkusyjnych. Od 1993 r. gra na cymbałach. Specjalizuje się w muzyce filmowej, teatralnej i tradycyjnej.
Wzięła udział w nagraniu kilkudziesięciu płyt. Przez wiele lat współtworzyła Zespół Polski. Na perskich cymbałach-santurze wykonuje również muzykę irańską w zespole PersoPolish Dariusha Rasouli. Prowadzi orkiestrę perkusyjną „Batucada” w Szkole Podstawowej im. Stanisława Moniuszki w Łajskach. Brała udział w projekcie „Grajmy w szkole”. Koncertuje dla dzieci m.in. ze „Smykofonią” i projektem „Senjawazabawa”.
GRZEGORZ OCIEPKA – aktor
Jego twórczość od początku związana jest z teatrem dla dzieci. Był aktorem m.in. Teatru Animacji w Poznaniu, Teatru Lalek Guliwer w Warszawie i Teatru Dzieci Zagłębia w Będzinie. Reżyseruje sztuki teatralne, jest autorem scenariuszy i spektakli dla dzieci, na przykład „Recepta na odwagę” czy „Witaminowa przygoda”. Od ponad 20 lat prowadzi swój własny teatr „Promyk“. Prowadzi też warsztaty teatralne dla dzieci, młodzieży, nauczycieli i instruktorów teatralnych. Organizuje je samodzielnie i we współpracy z różnymi instytucjami i organizacjami, jak np. Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu czy Polskie Towarzystwo Muzyki Współczesnej.
JAROSŁAW SIWIŃSKI – syntezator
Kompozytor, pianista, organizator wydarzeń artystycznych i edukacyjnych. Absolwent UMFC w Warszawie, gdzie obronił też doktorat. Tworzy muzykę kameralną i symfoniczną, utwory elektroniczne i na fortepian autonomiczny (bez pianisty), instalacje dźwiękowe i performance. Przez wiele lat współpracował z poznańskim Centrum Sztuki Dziecka, a także m.in. z Eugeniuszem Rudnikiem, Fryderykiem Rzewskim, Grupą Azorro (Warszawa), orkest de ereprijs (Appeldorn), Bang on a Can (Nowy Jork) i Forbidden City Chamber Orchestra (Pekin). Obecnie jest dyrektorem artystycznym Warszawskich Spotkań Muzycznych, festiwalu od 40 lat organizowanego przez Związek Kompozytorów Polskich.
BARTŁOMIEJ SUTT – perkusja
Ur. w 1998 r. w Gdańsku. Studiował grę na instrumentach perkusyjnych w The Royal Danish Academy of Music w Kopenhadze (licencjat z najwyższą notą), Haute Ecole des Arts du Rhin w Strasbourgu (zajęcia u prof. Emmanuela Sejourne) oraz w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie (studia magisterskie, a obecnie – doktoranckie). Jest laureatem licznych międzynarodowych konkursów perkusyjnych a także stypendystą m.in. Prezydenta Miasta Gdańska oraz Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego (program „Młoda Polska”). Od maja 2024 Bartłomiej Sutt jest artystą – ambasadorem znanego francuskiego producenta instrumentów perkusyjnych Bergerault Percussion.